Нужны ли музыкальные конкурсы?
Нужны ли музыкальные конкурсы? Вредны ли они или полезны? Уже много лет обсуждаются эти вопросы. Очевидно, что простого и однозначного ответа на них найти невозможно. Как мне представляется, несмотря на несомненные недостатки, конкурсы более полезны, чем вредны. Главный позитивный аспект, который несут в себе конкурсы, — это то, что они открывают истинные таланты и дают им возможность приобрести известность, быстро влиться в когорту исполнителей-концертантов. Негативные аспекты конкурсов я вижу в следующем: во время подготовки к соревнованию — а непосредственно подготовительный период длится обычно весьма долго — молодые музыканты искусственно сужают свои музыкальные горизонты, ограничивая себя штудированием только конкурсного репертуара. Они сосредоточиваются на сравнительно небольшом количестве произведений, причем работа над ними порой превращается в зубрежку, а контакт с педагогом — в натаскивание. Между тем в это же самое время они как музыканты могли бы больше двигаться вперед как в совершенствовании сугубо исполнительского мастерства, так и в расширении своего кругозора. Увлечение конкурсами в наше время приобрело во всем мире такой огромный размах, что породило множество сложных проблем. Вот, например, одна из них, едва ли не самая главная. Некоторые музыканты выступают в конкурсах, совершенно не подходящих для них. Это не умаляет их достоинств, их таланта, но сказывается на результатах. Молодые артисты и их место в мире искусства должны оцениваться не по результатам прослушиваний, а по тому, что они представляют собой вне конкурса, т. е. на что они способны. Кстати сказать, в этом одна из главных трудностей, которую испытываем мы — члены жюри: ведь на деле нам приходится судить конкурсанта не по его потенциальным возможностям, а согласно тому, что он смог показать во время конкурсных прослушиваний. Это ужасная дилемма. Вообще судить музыкантов во время конкурса, оценивать их, в конце концов расставлять на ступеньках победителей — правомерно ли это? Искусство — это не спорт, где критериями оценки служат объективные показатели — метры, секунды и т. д. На конкурсах мы сталкиваемся с музыкантами совершенно разных индивидуальностей, порой абсолютно несравнимых. Сегодня перед нашими глазами множество самых разных судеб победителей конкурсов; одни, получив в свое время премии, постепенно стали выдающимися артистами, другие не смогли удержаться на уровне своих высоких наград и не оставили какого бы то ни было следа в современном исполнительстве. Поэтому важно понять следующее; победа на конкурсе — это только старт. А дальше жизнь сама выносит окончательные оценки — самые правильные, правдивые и объективные. Шафран Д. Б., народный артист СССР, председатель жюри конкурса виолончелистов имени П. И. Чайковского
Нужны ли музыкальные конкурсы? Вредны ли они или полезны? Уже много лет обсуждаются эти вопросы. Очевидно, что простого и однозначного ответа на них найти невозможно. Как мне представляется, несмотря на несомненные недостатки, конкурсы более полезны, чем вредны. Главный позитивный аспект, который несут в себе конкурсы, — это то, что они открывают истинные таланты и дают им возможность приобрести известность, быстро влиться в когорту исполнителей-концертантов. Негативные аспекты конкурсов я вижу в следующем: во время подготовки к соревнованию — а непосредственно подготовительный период длится обычно весьма долго — молодые музыканты искусственно сужают свои музыкальные горизонты, ограничивая себя штудированием только конкурсного репертуара. Они сосредоточиваются на сравнительно небольшом количестве произведений, причем работа над ними порой превращается в зубрежку, а контакт с педагогом — в натаскивание. Между тем в это же самое время они как музыканты могли бы больше двигаться вперед как в совершенствовании сугубо исполнительского мастерства, так и в расширении своего кругозора. Увлечение конкурсами в наше время приобрело во всем мире такой огромный размах, что породило множество сложных проблем. Вот, например, одна из них, едва ли не самая главная. Некоторые музыканты выступают в конкурсах, совершенно не подходящих для них. Это не умаляет их достоинств, их таланта, но сказывается на результатах. Молодые артисты и их место в мире искусства должны оцениваться не по результатам прослушиваний, а по тому, что они представляют собой вне конкурса, т. е. на что они способны. Кстати сказать, в этом одна из главных трудностей, которую испытываем мы — члены жюри: ведь на деле нам приходится судить конкурсанта не по его потенциальным возможностям, а согласно тому, что он смог показать во время конкурсных прослушиваний. Это ужасная дилемма. Вообще судить музыкантов во время конкурса, оценивать их, в конце концов расставлять на ступеньках победителей — правомерно ли это? Искусство — это не спорт, где критериями оценки служат объективные показатели — метры, секунды и т. д. На конкурсах мы сталкиваемся с музыкантами совершенно разных индивидуальностей, порой абсолютно несравнимых. Сегодня перед нашими глазами множество самых разных судеб победителей конкурсов; одни, получив в свое время премии, постепенно стали выдающимися артистами, другие не смогли удержаться на уровне своих высоких наград и не оставили какого бы то ни было следа в современном исполнительстве. Поэтому важно понять следующее; победа на конкурсе — это только старт. А дальше жизнь сама выносит окончательные оценки — самые правильные, правдивые и объективные. Шафран Д. Б., народный артист СССР, председатель жюри конкурса виолончелистов имени П. И. Чайковского